杨海波

《花落有声》是彝族诗人李建中的最新诗集，收录其诗作165首，全书按照诗歌所写内容与风格分为六辑：“生命的抚摸”“花落有声”“岁月的脚步”“家国情愫”“情系他乡”“校园诗章”。诗人以“花落”为意象，借诗句承载生命里的诗意，呈现诗人对生命深度与广度的探索。于诗人而言，写作不仅是一个照亮自我内在世界的过程，更是一种在精神层面实现升华的途径。他热情投身于诗歌创作之中，以深情且节制的笔触，向故乡、生命、生活致敬，镌刻时光的繁花。

乡土是一个历史悠久且蕴含丰富的写作主题，当我们再一次将注意力集中到乡土，也会感受到各种复杂的情感流转其中。而城市返乡现象促使人们反思现代性的内涵，审视现代生活变迁，并思考如何在现代化中传承家乡文化。这种回归与反思为审视现代性意义提供契机，深化对现代生活的理解。存在主义哲学家海德格尔曾说：“诗人的天职是还乡。”李建中聚焦乡土，回望乡土，以诗书写乡情。在《小山村的夜》中，诗人对整个山村夜晚的诗意进行捕捉，“屋子很小，只盛得下/一卷烟的味道/……缀满了星星”。在诗人那里，山村的夜晚是宁静的，宁静到可以听到内心想听到的任何一种声音。《草尖上醒来的春天》写道：“我不知道该怎样评价一场雪/大雪过后的山岗和村庄/有的树木像活着那样死去/有的树木像死去那样活着/可是，当雪过天晴/擦亮眼睛，第一眼/就看见草尖上醒来的春天。”故乡的一场雪过后，诗人在其所见所思中蕴藏着浓郁的哲思和乡愁。无论如何，他始终寄予故乡最美好的期盼。

正如海德格尔在《诗人哲学家》中所阐释的那样，诗人作为敏感且擅长先验性思考的个体，他们深知，“思考是让自己全身心沉浸于某一特定的思想之中，终有一日如孤星般在世界的天幕上宁静地照耀”。他们通过精神探索，在作品中发现人生目标与生命价值，这一过程是对生活与命运的独到洞察和深度理解。《唱蓝莲花的歌手》中写道：“那个秋天的夜晚/一个人在彝人古镇街头/流浪的歌手/他用仅有的一只脚/支撑着头顶的夜空/把瑟瑟秋风/唱出蓝莲花的味道”。诗人看见流浪歌手在常人难以接受的命运面前没有自暴自弃，而是用仅有的一只脚继续活出人生的别样精彩。《花落有声》写道：“这些年/心如同挖空的矿藏/亦如废置的古井/但仍然孤独地仰望”。诗人内心深处蕴藏着一个简约而繁复的世界，这个世界敏感而细腻，对于外界的事物持有别具一格体会，而生命自始至终都承载着无尽的奥秘与深远的意义。李建中以诗歌为媒介，初衷或许是描绘生命的斑斓轨迹，然而，随着一首首诗歌的诞生，它们不仅忠实记录了生活中的点滴事件，更在另一种形式上赋予了生命新的延续。这些诗歌，如同生命的镜像，映照出命运的丰富多彩，同时也成为生命不朽的见证。在他的诗歌中，生命既有无尽的恢宏，又带着无尽的渺小。那些看似平淡而简单的日常事件，倘若没有这些诗篇的深情记录，恐怕很快便会被时光之河的无情冲刷、冲淡，最终消逝在岁月的长河中。

作家陈应松认为：“大地不老，生活常青。深入生活、扎根人民是创作之源，其作品方显高境界。”这并非是空洞口号，而是作家必修课。作家应热情挖掘其深层含义，融入创作实践，汲取生活养分，感受真实情感，静心沉淀，真诚写作，实现文学理想。这样的创作之路既升华艺术追求，又深情回应人民生活，深刻诠释时代精神。在《我赶着去做一个诗人》中有这样的诗句，“在风雪到来之前/我赶着去做一个诗人/为自己，也为寒风中的人们/在荒草还未吐绿的地方/写尽今生的诗章。”诗人决意为身边的人和事写尽今生的诗章，可见他是一个有理想的诗人，有意识地将诗歌写在大地上，写在人群中，这是一种接地气的，有人间烟火味的有意义的写作。他明白深入生活需要有大树扎根一样的笃定和投入。“打铁人打铁的时候/神情专注，从不言语/他所做的工作就是/把自己打成一块铁/或者把铁/打成更真实的自己”（《打铁人》），这首诗语言朴实无华，寓意深刻。他以民间写作的视角和个人的民间情怀，突显出写作视野的价值，构筑出一个丰厚的精神框架来拓宽诗歌肌质生长的境界。作为日常生活的采诗官，他能敏锐地察觉到底层人民生活的不易和性格的坚韧，由此充盈精神世界。

我一直坚信，身为语文教师，阅读和写作是教学工作的基石和不可或缺的能力。通过阅读，能够汲取知识，滋养智慧；通过写作，可以深化认识，激发思考。阅读是教育大厦的稳固基石，而写作则是我们不断进步的阶梯。作为教育工作者，不仅要引导学生成长，更要在阅读与写作中自我完善，积累深厚的学识，铸就扎实的功底，让智慧的源泉不断涌流。当我读到这样的诗歌，我深感一个教育者的深情厚意，从字里行间可以窥见他的教育情怀与坚守。在《一颗飞入教室的木棉种子》中，“它在每个孩子的心上/完成一首诗/然后乘坐伞状的飞船/向窗外飘去/一颗飞进教室的木棉种子/向更远的天空飘去。”一颗飞入教室的木棉种子的意象，隐喻了教师对学生层层启发，每个学生的心中都应该有一颗梦想的种子，教师要做好学生的引路人，引领学生去往心中的远方。在《校园的钟声》里，“校园的钟声/总在黎明前到达……/当暮风冷雨来袭/校园的钟声/在心底最隐秘的地方/轻轻响起”。语言具有散文诗的连贯性，诗语富有象征和隐喻色彩，在全诗中，校园的钟声是丰富的具象，从黎明到暮风的变化，如此丰富细腻的时间感知，提醒自己要珍惜时间，好好生活。《山村教师》是一首赞美乡村教师和表达宿命感的诗歌，“用不着去计算山中的日子/只需要数数毕业的学生/再加上额头的皱纹/就知道过了几个春天……但少了你/山中就少了一份阳光/少了一条通向山外的路”。他扎根于边远民族地区教育，深知肩负的责任和使命，甘愿奉献，实现人生的价值，这种崇高的精神品质像一面鲜明的旗帜，影响着他身边的每个人。

李建中的诗歌可视为乡土意象诗，有着庄重的诗学美感，具有易读性和可读性。他深耕乡村文学艺术，在元谋这片热土上孜孜以求，以诗人的匠心独运进行深度探索。他的作品风格既显得平淡朴实，又不失深刻睿智，散发出红土高原所特有的艺术魅力。阅读这部诗集，我深深地被其中蕴含的浓厚乡土气息和真挚内心情感所打动。每一句诗，每一个灵感，都仿佛是从人民生活的深厚土壤中汲取而来，充满了真实与生动。如果作家没有全身心地融入当地的生活，他是无法如此传神地传递出这种原汁原味的乡土情怀的。虽与李建中老师素未谋面，但我们生活的地方仅一江之隔，他诗歌里的乡愁与我有着同样的形状，有着自然而然的亲近感。他贴近世俗和民间的姿态尤为可贵，将风土人情、乡风乡俗以及所思所感巧妙地转化为生动的诗歌，这背后所依靠的，正是作家对故乡深厚的情感，对生活的热爱，对乡土的无限沉醉。